Las Dos

Diálogos entre Carnes Comestíveis
Sobre a ligação entre a (in)visibilidade de mulheres no cenário das artes e a mercantilização de seus corpos
A visibilidade da produção de artistas visuais mulheres ainda revela-se muito parca historicamente, refletindo a constituição milenar de uma sociedade que renegou a atuação e a criação feminina em muitas áreas, sob o consolidado e fossilizado discurso da superioridade masculina. Dentro do cânone das artes visuais, ao longo da
história existem raríssimas autoras presentes, tanto do lado de quem produz as obras como de quem as estuda e sobre elas tece teorias - cabem à elas a função de modelos a serem retratadas (frequentemente em nudez passiva) ou o ofício da preservação e restauração das obras, o qual remete a um estereotipado instinto de
maternidade.
Evidentemente, essa é apenas uma das facetas de um preconceito institucionalizado e fortemente enraizado que impede o reconhecimento e o respeito à criação de muitas mulheres e à sua capacidade intelectual enquanto pensadoras, gestoras e geradoras
de cultura e saberes. No ocidente em geral, apenas no último século nós mulheres recebemos algum espaço, e, ainda assim, em uma análise mais atenta, até mesmo os cargos e funções tipicamente "de mulheres", quando em posição de maior prestígio e poder de criação, como ocorre na culinária ou na área da moda e da beleza, são
ocupados por homens. Os maiores chefs de cozinha, coiffeurs, maquiadores e estilistas são em grande maioria homens.

Como se vê, em diversos âmbitos de nossa sociedade, às mulheres constrói-se a identidade de portadoras da criação masculina, conforme miticamente foi vista por muito tempo a gravidez: elas literalmente carregam em seus corpos criações masculinas em desfiles, reproduzem-nas em cozinhas ou repassam-nas em salas de aula, mas não cabe a elas o poder de criar (ou pensar sobre) algo - servem ao deleite alheio.